Curso presencial de composición para cantautor-a sin teoría musical, CANT-101

 

PRESENTACION

Curso presencial de composición para una canción de cantautor sin teoría musical, aplicable a personas con inquietudes musicales, ya sean amateurs o avanzados.
El curso comprende una serie de pasos y técnicas con las cuales trabajar a la hora de componer una canción.

DESTINATARIOS
Este curso va dirigido a personas que tengan afinidad por la creación, el arte y la música.

Para ti, que te gusta la música, tocas un instrumento y cantas; y si, eres capaz de hacer una versión de tu artista favorito, pero te encuentras bloqueado a la hora de hacer una composición propia; y no es por que no tengas ideas, pues de tu cabeza surgen infinidad de melodías, pero no encuentras la manera de bajar todo eso de tu mente y plasmarlo en esta realidad.
Para ti, también, que ya llevas tiempo tocando como cantautor, y sientes que tus canciones podrían ir un poco o mucho más allá, añadiendo nuevas maneras de enfocar las canciones

METODOLOGIA
¿que se va a hacer en el curso? El curso está planteado de manera que sea el propio participante quien, en primer lugar, canalice las ideas que brotan de su imaginación para la posterior bajada, de esta información a, ya, un nivel físico-sonoro. Para este fin sería recomendable conocer y/o manejar algún instrumento, en donde está incluida la voz, para poder dar forma a las distintas creaciones que puedan darse y por supuesto se darán en el curso. Por tanto en el curso se ofrecerán herramientas y técnicas para llevar esto a cabo.

 

TEMARIO
 

1. Criterio sonoro: decidir la temática de la canción en referencia a las emociones que se pretendan (melancolía, tristeza, alegría, etc...).

2. utilizar canciones de referencia de otros autores, las cuales nos ayuden a evocar la las sensaciones que nos producen esas composiciones ajenas.

3. Composición del ritmo 1: decidir el compás(4/4, ¾, etc...), y el tempo.

4. Composición del ritmo 2: decidir el ritmo con el instrumento principal(ej:guitarra). ¿qué técnica utilizar?. teniendo en cuenta que se pueden utilizar varios, si se crean diferentes movimientos, como: estrofa, estribillo, etc...

5. Composición de la armonía: crear la progresión de acordes según el criterio sonoro escogido anteriormente.

6. Composición de la melodía vocal, la cual va a ir ligada a lo escogido anteriormente.

7. Composición de la letra, teniendo en cuenta el criterio sonoro escogido y siguiendo la linea melódica ya creada.

8. Elección del registro vocal y manera-as de cantar sobre lo ya creado.

9. Creación de la estructura, dando forma a la canción ubicando los diferentes movimientos creados.

   
   
   PROGRAMA

    

• de 10h a 11h puntos 1, 2, 3, 4 y 5

• de 14h a 16h comida y descanso

• de 16h a 20h puntos 6, 7, 8 y 9
  
  
  LUGAR
  La ubicación está situada el estudio ENNJ, en plena naturaleza, en la aldea de Ferreira de San Martiño-Palas de rei-Lugo, en pleno camino PRIMITIVO de Santiago.
  
  DURACION
  El curso es de 8 horas (de 10'00 a 14'00 de mañana y de 16'00 a 20'00 por la tarde, incluida comida).
  
  PRECIO E INSCRIPCION (PLAZAS LIMITADA)
     Tanto por la capacidad del lugar como por la atención personalizada a los participantes, el número se plazas se limita a 5.
     El coste del curso con la sesión de 8 horas es de 50€ (se incluye la comida)
     Para inscribirse en el curso tienes que ponerte en contacto a través de mail, instagram
  o tlf., como se indica en el apartado siguiente de “información y contacto”.
     Especificar la referencia del curso en la inscripcion, por ejemplo (CANT-101)

  
  INFORMACION y CONTACTO
  mail: ennj@mail.com
  instagram: luciernaga373
  
  tlf. de contacto (preferible “WhatsApp”): 644 368 081
  
  También puedes, y es mas, te invito a visitar la web de ENNJ y ver que se está cociendo...
  ENNJ (estudio nomada nunca jamas)

 

 

ACERCA DE MI

¿Por qué sin teoría musical?. Porque dada mi experiencia en el mundo de la música, que comprende desde los 16 años hasta ahora, sin tener noción ni contacto con la educación formada o reglada, no impidió mi desarrollo como músico “autodidacta” y compositor de gran cantidad de temas, tanto en las bandas a las que pertenecí o que creé de rock, blues, soul, funky, garage, psicodelia y música progresiva; como en producciones propias incluyendo las modalidades de “opera rock” (con creaciones originales), como realización de bandas sonoras originales para cortometraje de animación, y la creación de bandas sonoras originales con instrumentación de orquesta clásica, sintetizadores e instrumentos orgánicos como guitarra, banjo, bouzouky, mandolina, saz, laúd árabe, percusiones, piano, voz...

 

Ejemplos:

Producciones propias
 

• Lüciër Naga (Discografía en solitario, creada, grabada, producida y mezclada por mi, abordando diversos estilo de música moderna, incluyendo cantautor y Banda Sonora Original para cine)

• Trovaires (Disco en solitario, creado, grabado, producido y mezclado por mi, con temática de música antigua (medieval) y músicas tradicionales del mediterráneo, abarcando Turquía, Grecia, Afganistan, Marruecos y España

• La Golondrina (Composición de banda sonora original con orquestación clásica para cortometraje de animación)

Producciones para clientes
 

• Luka Soriano (Disco grabado y mezclado a “cantautor”)

• Anca Bilciurescu (Temas producidos con arreglos y orquestación, grabados y mezclados para “cantautora”)

• David Baldés Barrios (Disco grabado, y mezclado, creando arreglos de orquesta clásica a David Baldés Barrios “cantautor”)
   

Por los motivos expuestos, animo a las personas a experimentar con la creatividad que nos es innata, dejando de lado la limitación que supone el no tener ciertos estudios realizados. Pues en mi opinión, cualquier cosa es posible cuando coexisten la inquietud, actitud, práctica y perseverancia. Saludos desde Nunca Jamás...